Pays : USA
Genre : hardcore/modern culte
Membres : Derek Archambault (vocals) ; Joe Longobardi (drums) ; Jay Maas (guitar) ; Mike Poulin (bass) ; Jake Woodruff (guitar)
Site : label, twitter
Ca y est. Troisième véritable album pour Defeater, après être directement rentré dans la légende avec ses précédents LP et son monstrueux EP qui à l'époque propulsait un groupe que l'on sentait bien au dessus de toute cette vague modern-hardcore qui commençait déjà à se noyer dans son propre océan de clichés. Et pourtant, étonnamment, si j'aime énormément Defeater, que j'ai hurlé de bonheur durant leurs concerts (tout en esquivant un nombre incalculable de pieds et culs de gens qui veulent sing along, c'est ça le hardcore mec t'as vu), je n'étais pas forcément impatient d'entendre leur tout nouveau bébé. Je savais que ce serait du costaud mais qu'il manquera toujours cette surprise, cet effet qui nous a tous mis sur le cul quand on découvrait "Travels". Donc bon, j'attends tranquilou que le CD traverse l'océan, qu'il arrive gentiment dans ma boîte au lettre (big up à toi facteur, des bisous et ton calendrier avec les chatons il est top) et j'écoute.
Bah merde. J'ai beau m'y attendre mais Defeater reste Defeater : un groupe au dessus. Très clairement. Que ce soit dans leur approche du concept album (ici les paroles sont des lettres envoyés par le père d'une famille américaine au 20e siècle durant ses heures les plus sombres, durant les guerres, toujours dans la continuité des anciens albums), dans leur musique qui mélange autant l'émotion à l'efficacité et cette voix toujours autant écorchée, Defeater prend toujours autant aux tripes et te dynamite le cerveau. Je disais que, comme l'indique son titre, Letters Home, les paroles de cet album sont littéralement des lettres fictives balancées directement dans notre oreille, la verve et l'énergie dingue de Derek qui répond toujours présent. Et à côté ça balance du gros riff, de la mélo' qui fait office de fil rouge, jusqu'à ce fameux riff, cette mélodie et ces paroles qui reviennent en guise de dernière chanson, en rapport direct avec la première piste "Bastards". L'histoire débute dans la violence et elle se termine dans la tristesse la plus sombre.
Peut-être moins impressionnant et marquant que le précédent Empty Days & Sleepless Nights, Letters Home reste un album unique où les américains semblent encore plus à l'aise que d'habitude, ne cherchant plus forcément à tout prix à mélanger leurs influences. Defeater joue du Defeater et on ne se plaindra pas, même si une prise de risque aurait été bienvenue. Mais tant que le groupe sera toujours au dessus, je pourrai m'en contenter, merci les gars, c'est cool. Par contre, le concept des lettres, c'est super joli dans le livret (une très bonne constante pour le groupe qui soigne tous ses aspects) mais par contre c'est putain d'illisible et pour lire les paroles j'ai perdu 5/10e à chaque œil. Rien que pour ça vous n'êtes pas l'album de l'année, hop, tant pis, c'est ballot hein ?
Pour les fans de : Modern Life Is War, Verse, Another Breath, Have Heart...
Autres albums du groupe : Travels, à venir...
Affichage des articles dont le libellé est Bridge Nine Records. Afficher tous les articles
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jeudi 26 décembre 2013
dimanche 8 septembre 2013
Dead Swans - Anxiety And Everything Else (2012)
Pays : Angleterre
Genre : Moder/hardcore chaotique
Membres : Nick (vocals) ; Pid (guitar) ; Robbie (guitar) ; Ben (bass) ; Benny (drums)
Site : label, facebook
J'ai mis étonnamment beaucoup de temps à cerner ce dernier album de Dead Swans, qui restera hélas leur dernier effort. Etonnamment car la formule par rapport aux précédents albums ne change pas : un hardcore rapide, rentre dedans, limite nihiliste où toute la haine du chanteur se ressent à chaque cris, chaque arrachage de gorge, avec ce petit côté modern amené par des mélos courtes mais à forte dose émotionnelle. Le groupe n'a pas changé sa formule et c'est toujours l'impression de se prendre un tractopelle lancé à pleine vitesse qui nous envahie dès le lancement du disque, avec quelques accalmies pour reprendre son souffle. Une musique qui rentre avec force dans ton crâne pour y rester pour toujours et te rendre minable.
Ouais, sérieux, ça reste du Dead Swans. Et du bon en plus.
Alors pourquoi est-ce que j'ai mis autant de temps à l'apprécier comme il faut ?
Parce que c'est trop court... certes, il s'agit d'un EP, mais même... et pourtant je suis quelqu'un qui se fout pas mal de la durée des disques... tant que c'est bon... mais là, pour je ne sais quelle raison, ça m'a fait bloquer pas mal de temps... alors que Anxiety And Everything Else est peut-être l'un des meilleurs disque dans son style. Toujours cette émotion véhiculée par le chant d'une puissance rare, ces riffs de gratte qui te détruisent... j'en redemande, encore et encore, peut-être suis-je trop gourmand... j'en attendais peut-être trop des anglais... et puis finalement, je l'aime cet album... même s'il est trop court... mais je l'aime... ces lyrics qui me parlent directement, "You Can Only Blame Yourself" qui met tout le monde d'accord, "I've Trying To Leave" qui synthétise parfaitement toute la musique du groupe, "Southern Blue" qui résonne encore après la fin de la lecture... Dead Swans était énorme et méritait donc pour moi d'étaler encore plus sa rage sur la longueur... mais que voulez-vous, je suis un éternel insatisfait...
Pour les fans de : Ruiner, Ceremony, Blacklisted, Kids, Touché Amoré...
Autres albums du groupe : à venir...
Genre : Moder/hardcore chaotique
Membres : Nick (vocals) ; Pid (guitar) ; Robbie (guitar) ; Ben (bass) ; Benny (drums)
Site : label, facebook
J'ai mis étonnamment beaucoup de temps à cerner ce dernier album de Dead Swans, qui restera hélas leur dernier effort. Etonnamment car la formule par rapport aux précédents albums ne change pas : un hardcore rapide, rentre dedans, limite nihiliste où toute la haine du chanteur se ressent à chaque cris, chaque arrachage de gorge, avec ce petit côté modern amené par des mélos courtes mais à forte dose émotionnelle. Le groupe n'a pas changé sa formule et c'est toujours l'impression de se prendre un tractopelle lancé à pleine vitesse qui nous envahie dès le lancement du disque, avec quelques accalmies pour reprendre son souffle. Une musique qui rentre avec force dans ton crâne pour y rester pour toujours et te rendre minable.
Ouais, sérieux, ça reste du Dead Swans. Et du bon en plus.
Alors pourquoi est-ce que j'ai mis autant de temps à l'apprécier comme il faut ?
Parce que c'est trop court... certes, il s'agit d'un EP, mais même... et pourtant je suis quelqu'un qui se fout pas mal de la durée des disques... tant que c'est bon... mais là, pour je ne sais quelle raison, ça m'a fait bloquer pas mal de temps... alors que Anxiety And Everything Else est peut-être l'un des meilleurs disque dans son style. Toujours cette émotion véhiculée par le chant d'une puissance rare, ces riffs de gratte qui te détruisent... j'en redemande, encore et encore, peut-être suis-je trop gourmand... j'en attendais peut-être trop des anglais... et puis finalement, je l'aime cet album... même s'il est trop court... mais je l'aime... ces lyrics qui me parlent directement, "You Can Only Blame Yourself" qui met tout le monde d'accord, "I've Trying To Leave" qui synthétise parfaitement toute la musique du groupe, "Southern Blue" qui résonne encore après la fin de la lecture... Dead Swans était énorme et méritait donc pour moi d'étaler encore plus sa rage sur la longueur... mais que voulez-vous, je suis un éternel insatisfait...
Pour les fans de : Ruiner, Ceremony, Blacklisted, Kids, Touché Amoré...
Autres albums du groupe : à venir...
jeudi 10 janvier 2013
Champion - Different Directions : The Last Show (2007)
Pays : USA
Genre : hardcore old/new-school
Membres : Jim Hesketh (vocals), Aram Arslanian (guitar), Chris Williams (guitar), Andy Norton (bass), Todd Preboski (drums)
Site : label, myspace
Champion. Un groupe à la discographie aussi courte que culte, digne descendant de la ligné tracée par Gorilla Biscuit et Youth Of Today, et plus récemment par Lifetime et Kid Dynamite. Un seul véritable album qui a marqué une génération et continue d'inspirer. Un mélange subtil entre la vivacité et la spontanéité de la scène old-school avec l'apport de la mélodie et de l'émotion propre à la scène moderne, new-school. Aux côtés de Go It Alone ou Allegiance, Champion a redonné foi à la scène hardcore straight-edge. J'ai l'impression d'exagérer, d'en faire trop ? peut-être, mais il suffit de voir le nombre de groupes qui s'inspire de Champion pour comprendre à quel point leur album Promises Kept a marqué. Il était donc tout à fait normal que l'on soit tout tristounet quand on apprend que le groupe a splité. Normal aussi qu'il ait droit à un dernier show de folie, le tout immortalisé sur CD et DVD.
Different Direction : The Last Show, nom emprunté à l'une des compos de Promises Kept, ne vaut vraiment le coup que pour son DVD où l'on retrouve l'intégralité du dernier concert du groupe américain entrecoupé de quelques interventions des membres qui expliquent leurs relations par rapport à la scène, au hardcore et au mouvement straight-edge. Car Champion est définitivement SxE, le porte fièrement, autant dans l'apparence que dans le fond. Et c'est aussi définitivement en live que le groupe explose et livre toute sa puissance. Dès l'intro' avec "Promises Kept" l'ambiance est survoltée : la scène est archi-comble, les slams débutent et ne vont jamais s'arrêter de tout le long, ça court partout sur scène et le groupe donne tout. Tout le monde reprend les paroles, ça sing-along à tout va… la qualité de la captation, autant audio que vidéo, force le respect et on se sent vraiment au milieu de la foule, comme si on esquivait les jambes d'un mec qui slam devant nous tout en voulant reprendre les paroles avec le chanteur. Un "Fourth Of July" de folie par-ci, un "The Decline" dantesque par là... rien à jeter, tout se joue avec une sincérité véritable, le public est entièrement voué à la cause du groupe et même quand durant un malencontreux accrochage avec le genou d'un gars du public le chanteur se retrouve le visage en sang, ça continue. Show must go on, dernier concert épique, putain d'ambiance...
C'est sur l'énormissime "Next Year" que se conclut de la plus belle des façons le set avec une bonne partie du public sur scène, ensevelissant littéralement le groupe. Il ne reste qu'une guitare et la batterie et on entend toute la salle crier. Ca fout des frissons rien que d'y penser... nulle doute que tout ceux qui étaient là ce soir là doivent en garder un souvenir mémorable... un live d'exception pour un groupe mythique. Et sinon, oui, le CD possède une excellente qualité sonore, de quoi faire le parfait best-of mais si avouons le, le DVD est la raison d'être de ce live. A posséder impérativement pour tout fan du style, clairement... et prier pour retrouver un groupe de ce niveau dans les prochaines années...
Pour les fans de : Go It Alone, Allegiance, Kid Dynamite, Backsight, FTX...
Autres albums du groupe : Promises Kept, à venir...
vendredi 7 septembre 2012
Have Heart - The Things We Carry (2006)
Pays : USA
Genre : modern/hardcore
Membres : Patrick Flynn (vocals), Ryan Hudon & Kei Yasui (guitars), Ryan Briggs (bass), Shawn Costa (drums)
Site : groupe, label
La croix straight edge fraîchement peinte sur chaque poings, la casquette vissée sur le crâne, les écouteurs à fond, la gorge prête à être déployée au moindre sing along... ça y est, je suis en condition pour écouter du Have Heart. Rare sont les groupes qui ont eu une aussi grande influence dans un style en un si court laps de temps. Have Heart et son "The Things We Carry" va foutre un bordel monstre dans la scène modern/hardcore encore toute fraîche en imposant son style et sa musique.
Tout dans cet album se fait au ressenti, à l'émotion. Si musicalement on n'est pas dépaysé une seule seconde (ça reste du punk/hardcore rapide avec des mosh-part), les américains arrivent quand même à littéralement donner vie à leur musique en étant cohérent du début à la fin. D'un début d'album aux paroles pessimistes et aux chansons très direct, l'album sonne comme une prise de conscience, une volonté de ne pas se laisser dépasser par les évènements, de toujours combattre... c'est assez difficile à expliquer mais cela se ressent durant l'écoute. On débute par la rageuse "Life Is Hard Enough" pour terminer par un "Watch Me Rise" vengeur, comme une réponse à cette deuxième piste "Watch Me Sink".
La grosse force de Have Heart est de nous balancer des chansons que l'on sait pertinemment dès la première écoute qu'elles seront des tueries en live : "Armed With A Mind" qui est devenu l'hymne du groupe, avec son rythme de batterie culte et un refrain à reprendre le poing levé, "The Unbreakable" qui file à 100 à l'heure, "Watch Me Sink" et sa rythmique bien lourde, "The Machinist" (encore cette batterie génialissime) et son appel à la prise de conscience et sa montée en puissance qui file des frissons... les riffs oscillent entre la mélodie et l'efficacité hardcore, la batterie est imposante et sait se faire remarquer et le chant venant directement du cœur balance des paroles travaillées, en adéquation avec l'idéologie straight edge du groupe.
Un premier album définitivement culte pour un groupe qui aura laissé une trace indélébile au genre et à la scène alternative en général. A avoir impérativement dans sa collection.
Pour les fans de : Verse, Modern Life Is War, Champion, Defeater, Carpathian...
Autres albums du groupe : Songs To Scream At The Sun
Genre : modern/hardcore
Membres : Patrick Flynn (vocals), Ryan Hudon & Kei Yasui (guitars), Ryan Briggs (bass), Shawn Costa (drums)
Site : groupe, label
La croix straight edge fraîchement peinte sur chaque poings, la casquette vissée sur le crâne, les écouteurs à fond, la gorge prête à être déployée au moindre sing along... ça y est, je suis en condition pour écouter du Have Heart. Rare sont les groupes qui ont eu une aussi grande influence dans un style en un si court laps de temps. Have Heart et son "The Things We Carry" va foutre un bordel monstre dans la scène modern/hardcore encore toute fraîche en imposant son style et sa musique.
Tout dans cet album se fait au ressenti, à l'émotion. Si musicalement on n'est pas dépaysé une seule seconde (ça reste du punk/hardcore rapide avec des mosh-part), les américains arrivent quand même à littéralement donner vie à leur musique en étant cohérent du début à la fin. D'un début d'album aux paroles pessimistes et aux chansons très direct, l'album sonne comme une prise de conscience, une volonté de ne pas se laisser dépasser par les évènements, de toujours combattre... c'est assez difficile à expliquer mais cela se ressent durant l'écoute. On débute par la rageuse "Life Is Hard Enough" pour terminer par un "Watch Me Rise" vengeur, comme une réponse à cette deuxième piste "Watch Me Sink".
La grosse force de Have Heart est de nous balancer des chansons que l'on sait pertinemment dès la première écoute qu'elles seront des tueries en live : "Armed With A Mind" qui est devenu l'hymne du groupe, avec son rythme de batterie culte et un refrain à reprendre le poing levé, "The Unbreakable" qui file à 100 à l'heure, "Watch Me Sink" et sa rythmique bien lourde, "The Machinist" (encore cette batterie génialissime) et son appel à la prise de conscience et sa montée en puissance qui file des frissons... les riffs oscillent entre la mélodie et l'efficacité hardcore, la batterie est imposante et sait se faire remarquer et le chant venant directement du cœur balance des paroles travaillées, en adéquation avec l'idéologie straight edge du groupe.
Un premier album définitivement culte pour un groupe qui aura laissé une trace indélébile au genre et à la scène alternative en général. A avoir impérativement dans sa collection.
Pour les fans de : Verse, Modern Life Is War, Champion, Defeater, Carpathian...
Autres albums du groupe : Songs To Scream At The Sun
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