The Brutal Deceiver - Go Die. One By One (2013)

Pays : France
Genre : hardcore/metal chaotique/deathcore
Membres : Damien (vocals) ; Pierrick (guitars) ; Julien (guitar, backing vocals) ; Quentin (bass, backing vocals) ; Amaury (drums)
Site : bandcamp, label, facebook

J'ai beau ne pas vouloir faire attention aux étiquettes et écouter un groupe sans à priori, il a quand même suffit que l'on me dise "Ouais, c'est cool The Brutal Deceiver, c'est chaotique, genre Code Orange Kids, tu vois ?" pour que cela biaise (ce n'est pas sale) mon écoute et influe dessus. Parce que le long de la première écoute je n'ai fait que me prendre le tête à le dire "Ouais mais non, c'est plus metal quand même." et me rendre compte que tout cela était vraiment inutile et que je ferai mieux de grave kiffer mon boule. Brtual/death/metal/chaotique/hardcore The Brutal Deceiver ? putain, on s'en fout ! c'est juste putain de bon !

Vas-y que je t'envoie du gros riff, de la rythmique lourde, du putain de bon groove et un chant crié à l'extrême, violent as fuck. Vas-y que c'est bien lourd avec sa grosse section rythmique qui tabasse bien. Vas-y que je te retourne le cerveau comme ça, hop, easy. Et vas-y qu'on en redemande ! pas de temps mort ou de mélo' inutile, juste de la violence chaotique, miam, grâce à du bon gros son violent.

Go Die. One By One est couillu, tripant, remuant (c'te groove) et tourne facilement en boucle, donnant une bonne grosse envie des familles de subir les assauts du groupe en live !

Pour les fans de : As We Draw, The Phantom Carriage, Nesseria, Emmure...
Autres albums du groupe : à venir...

Hidden Face - Until The End (2012)

Pays : Suisse
Genre : Metalcore
Membres : Jonathan (vocals) ; Fidy (guitars) ; Yann (guitars) ; Loïc (bass) ; Romain (drums)
Site : facebook, bandcamp, label

Bah tiens, un bon EP de metal/hardcore/metalcore, pourquoi se plaindre ? autant en profiter, na ? surtout que pour le coup c'est pile poil dans les canons du style : chant complétement typé hardcore avec parfois quelques chœurs qui viennent apporter un peu de mélodie, de la technicité, une batterie en mode "double pédale automatique" et tout le bordel. Na, vraiment, c'est 'achement sympa à écouter, surtout que le format EP est finalement très bon pour ce type de musique vu qu'on échappe à l'overdose ou au sentiment de "trop en faire" que je retrouve trop souvent.

Donc ce Until The End est-il à écouter à tout prix ? si vous êtes fan du style, oui, assurément. Après, le souci que j'ai avec est qu'il est finalement "que" un bon album : Hidden Face est un groupe composé de gars qui ont indéniablement du talent, qui arrivent à te pondre de la compo' qui fait mouche dès la première écoute ("The Only Things" de haut niveau, "Until The End" qui tourne en boucle) et avec un côté technique pas dégueu' du tout. La prod' est bien classe, bien propre et puissante. Vraiment, rien à redire, hein. C'est juste que pour le moment il manque peut-être ce petit truc "en plus" qui ferait que j'y reviendrai plus souvent. Un "bon album de metalcore de plus" j'ai envie de dire, ce qui est un peu le soucis de ce style tant les albums se ressemblent tous.

M'enfin, c'est pour chipoter, hein, parce que ça reste de la bonne came et je n'en doute pas une seconde que sur un LP les gars vont proposer un bon gros truc à déguster sans fin. D'ailleurs mieux vaut en profiter en live, là où le groupe est vraiment balèze. A suivre donc, oh que oui.

Pour les fans de : Parkway Drive, Bridge To Solace, Evergreen Terrace, August Burns Red...
Autres albums du groupe : nop

The Dillinger Escape Plan - One Of Us Is The Killer (2013)

Pays : USA
Genre : Math-core culte
Membres : Ben Weinman (guitars) ; Greg Puciato (vocals) ; Liam Wilson (bass) ; Billy Rymer (drums)
Site : groupe, label

Plus besoin de présenter The Dillinger Escape Plan. Et puis nul besoin non plus de vous dire que si vous aviez abandonné le groupe après la sortie de Miss Machine (déjà près de 10 ans mine de rien...), ce n'est toujours pas la peine de revenir. Tant pis pour vous, vous loupez ce qui est probablement l'un des groupes les plus talentueux et inventif de son époque de mon point de vue et qui se permet de sortir des albums, certes moins "hardcore" qu'à leurs débuts, mais toujours avec une longueur d'avance qui se chiffre en années-lumière face à la concurrence. Les ricains au line-up toujours différent n'ont plus rien à prouver et font ce qu'ils veulent, sortant ainsi leur 6e album (sans compter les EP, of course), One Of Us Is The Killer, comme ça, hop, après avoir teasé gentiment dessus et promis un album se rapprochant plus de "Miss Machine", album souvent considéré (à juste titre) comme pilier dans la disco' du groupe. Alors, c'est un Miss Machine bis ou pas ? oh diantre, que de suspens, ne le faisons pas plus durer, ce serait insoutenable.

En fait, encore plus que les précédents albums du groupe, je pense que ce One Of Us Is The Killer se doit de s'écouter et de se voir dans son intégralité. Parce que tenter de piocher une chanson parmi toutes est, certes, possible, mais ce serait vraiment retirer toute la puissance de l'album. Car la grosse force de ce nouvel album est de rester cohérent du début à la fin. C'est ce qui manquait au précédent opus, Option Paralysis, qui se perdait un peu en court de route. Là, c'est vraiment bluffant et je retrouve ce que j'aimais dans leurs précédents albums, ce sentiment de suivre un véritable fil conducteur qui se fait malmener par des chansons complétement barrées au niveau de leur structures et des trouzemilliards influences qui arrivent ici et là. Car encore plus que d'habitude, le groupe va prendre ici et là ce qu'il aime et tout mettre à sa propre sauce, histoire de foutre un bordel monstre.

Parce que, et là ce n'est pas du tout une surprise, c'est toujours aussi méchant et monstrueux, que ce soit au niveau de la technique, de la violence ou de la prod'. Chaque instrument, chaque effet, chaque cris ou chant clair, chaque nuance sont décelables. On s'en prend littéralement plein la gueule, on tente de comprendre ce qui nous arrive en plein dans les oreilles, en vain dès la première écoute. Et puis on s'accroche, on réécoute. Au début, vraiment, la première écoute fait penser à un album aussi foufou que "pop" par moments, avec ces chansons plus posées et ce chant clair vraiment réussi (Greg Puciato est clairement l'un des meilleurs dans son style et reste un chanteur hors-normes), donnant l'impression que le groupe s'est vraiment calmé... mais en fait c'est parce que je bloque sur ces chansons, certes réussies et vraiment bandantes, plus mélodieuses, oubliant qu'au passage le groupe s'est juste transformé en mode berserk et roue libre sur les autres morceaux, détruisant tout sur son passage. Et puis quand la bête devient incontrôlable, il y a toujours ce break, ce chant, cet effet improbable qui vient tout remettre en place avec génie. Ouais, du génie. C'est clairement ça.

C'est sur que si vous n'aviez jamais aimé le groupe ça ne changera pas. The Dillinger Escape Plan fait du Dillinger, en fait du très bon même avec cet album. Les premières écoutes font croire à un album "de plus" alors qu'en fin de compte One Of Us Is The Killer se place très rapidement dans le haut du panier de la discographie déjà bien remplie du groupe. "Prancer" qui sonne comme un best-of du groupe, "When I Lost My Bet" toujours sur la corde raide avec cette rythmique d'intro' vraiment folle, le titre éponyme qui rappelle les meilleurs moments de Miss Machine, "Paranoia Shields" qui rappelle que le chant clair c'est la vie, "Crossburner" et son ambiance pesante jusqu'au final bien lourd de "The Threat Posed By Nuclear Weapons"... en fait, en prenant ces morceaux séparément, j'ai du mal à retrouver toute la puissance qu'ils dégagent quand ils sont mis bout à bout. Comme je le disais, ça s'écoute d'une traite sinon rien. Le groupe ne se réinvente pas mais se bouge plus le cul que d'habitude pour pondre des riffs et des morceaux qui viennent percer le crâne à coups de massue pour s'y loger pendant longtemps, ce qui fait ultra plaisir vous l'avouerez. Et encore et toujours je reste ébahi devant autant de puissance et de maîtrise. Bluffant.

Pour les fans de : War From A Harlots Mouth, Meshuggah, Converge, Fantomas, The Rodeo Idiot Engine...
Autres albums du groupe : Calculating Infinity, Miss Machine, à venir...

Sutter Cane - Sous la Pierre et l'Asphodèle (2012)

Pays : France
Genre : screamo/post-hardcore anxiogène
Membres : Antoine L. (drums) ; Charly O. (bass) ; Alix L. (guitar) , Mickaël R. (guitar) ; Mickaël L. (vocals)
Site : bandcamp, label, label, facebook

Il n'y a pas si longtemps la scène locale normande et française en général était remplie de groupes de screamo. Qui plus est de grande qualité avec toute une génération qui a marqué et continue à inspirer : Amanda Woodward, Aussitôt Mort, Belle Epoque… si malheureusement beaucoup de ces groupes ont splitté, cela n'empêche pas de "petits nouveaux" à arriver et vouloir foutre un sacré bordel pour relancer la scène. C'est dans ce contexte qu'arrive Sutter Cane composés d'anciens des (excellents) Draft, Venosa et Alceste, les gloires locales pas si vieilles du screamo/post-hardcore. Après quelques concerts le groupe enregistre son premier album et c'est une bonne petite claque qui fait plaisir à attendre.

Déjà, car il faut en parler parce que ce n'est pas si courant, l'objet en lui-même est bien présenté : une enveloppe noir cachetée avec le nom du groupe qui renferme le CD dans sa pochette cartonnée avec les paroles sur un papier cartonné et les photos qui vont bien. Le tout est soigné et sent bon le D.I.Y. travaillé. Ensuite, musicalement, on est en face d'un post-hardcore sombre, anxiogène, dépressif et au chant grave lourd, enchaînant parfois avec un phrasé parlé pour encore plus marquer les passages plus lourds. Les compos durent plus de 7 minutes sans que cela ne soit poussif, bon point. Ici point de véritables envolées furieuses avec les instruments et la voix qui se déchaînent, non, on reste dans quelque chose de fondamentalement lourd et mettant mal à l'aise. Le chant français renforce encore ce sentiment, chaque parole étant sans cesse appuyée, tel un coup de marteau sur notre crâne.

Premier album et première réussite pour le groupe rouennais, même si je ne suis pas forcément un grand fan de ce style, peut-être top lent pour moi. Il n'empêche que tout est finement travaillé et que la musique de ces gars est faite avant tout pour nous exploser en live. La prod' peut-être un poil trop faible ne rend pas forcément justice à toute la lourdeur du groupe mais ce n'est pas bien grave. Sous La Pierre et l'Asphodèle ne laisse pas indifférent et c'est là sa première qualité. Donc foncer l'écouter et aller voir le groupe en live histoire de les pousser à nous pondre une suite, merci d'avance.

Pour les fans de : Amanda Woodward, General Lee, Draft, Cortez...
Autres albums du groupe : à venir...

Ananda - Profane (2000)

Pays : France
Genre : screamo/metal dépressif
Membres : la pochette est très jolie mais pour lire et trouver les membres des groupes c'est ultra galère le rouge sombre sur fond noir, donc pardon, c'est sûrement des types biens, hein
Site : myspace

Il y a toujours une petite histoire derrière un album. Pour Ananda, c'est tout simple : après un concert de musique agressive, il me restait un peu d'argent à dépenser et comme je suis un gros ouf de la surconsommation, je décide de tout balancer dans l'achat de CD et vinyles chez tonton Emergence. Ca tombe bien il a pas mal de trucs qui m'intéressent ce soir là et au moment de payer il me reste encore un peu de monnaie. Qu'à cela ne tienne, je lui demande innocemment "T'as quoi donc cher Vincent à me proposer à petit prix et qui pourrait me faire remuer les cheveux en rythme ?" et là il me sort un album d'Ananda, qui traîne depuis déjà pas mal de mois (si ce n'est d'années) dans son fameux bac à disques. Voilà comment je me retrouve des années après sa sortie à écouter et chroniquer Profane. Juste parce qu'il me restait de la monnaie. Ca c'est de l'histoire inintéressante mes enfants. Par contre le CD l'est beaucoup plus heureusement.

Déjà Ananda, c'est un rappel à l'époque Overcome Records : digipack cartonné résistant, jolie impression (avec effet vernis sélectif) et paroles sur les faces de ce bien bel objet. C'est tout con mais c'est la marque de fabrique de la maison qui a énormément contribué à faire distribuer bon nombre de groupes cultes (Blockheads, Mumakil, Nostromo...). Mais venons en au plus important : c'est quoi donc qu'Ananda ? et bien du screamo/metal avec chant gueulé français s'il faut à tout prix mettre une étiquette. Dans la pratique la musique est sombre, violente et lourde, avec ce chant presque monocorde mais qui participe bien à cette sensation de malaise qui apparaît de plus en plus au fil de l'écoute. Grâce à une prod' bien comme il faut, on profite bien des sonorités metal, supportées par un chant et des riffs tout droit tirés du screamo. Tout ça se mélange habilement, sans trop en faire et distille ainsi une musique intéressante et qui ne se révèle qu'après plusieurs écoutes.

Loin d'être l'album de la décennie passée, Profane est quand même une bien belle prod', un disque qui passe plutôt bien les années. Son plus gros défaut est d'être finalement assez avare en surprise et de tourner un peu en rond. Mais vu que cela dure 33 minutes environ, pas le temps de s'ennuyer. Un groupe que j'aurai bien voulu voir en live vu que ça devait quand même pas mal tabassé et qui ne fait absolument pas honte à tout ce qui est sorti depuis dans le style. A choper !

Pour les fans de :
Autres albums du groupe : à venir...

Jesaiah - Et Tu, Hope (2009)

Pays : Suède
Genre : hardcore-chaotique/metal/math-core
Membres : Max Sjöblom (vocals) ; Joel Hjalmarsson (guitars) ; Martin Peterson (bass) ; Daniel Stridsberg (drums)
Site : label, myspace

Je ne sais pas comment ils font mais les suédois sont un peu nos japonais locaux : des putains de tueurs et êtres supérieurs. Outre le fait d'être tout le temps beau gosse en toute circonstance, avoir des mannequins/top-model en guise de voisine et une vision de la nudité tellement différente de la notre (en gros OLOL ON SE MONTRE LE ZBOUB TOUT VA BIEN !), ces gars ont su montrer que musicalement c'était également des monstres. Tiens, il suffit que je vous mette le teaser de l'album de Jesaiah, Et Tu, Hope pour vous convaincre :


Ca envoie sec hein ? et bien ce teaser n'est pas un mensonge et donne un parfait avant-goût de la claque que l'on va se prendre pendant plus de 30 minutes. Hardcore sombre, chaotique, torturé et aux quelques accents math-core et limite screamo, la musique de Jesaiah fait partie de celle qui est difficile à classer mais qui est très loin du mélange indigeste que certains groupes peuvent nous pondre. Ici ça déboîte, parfois les guitares partent dans de superbes envolées, le tout soutenu par une batterie lourde, omniprésente et un chant à la violence et aux cris qui rentrent dans le crâne. Du son bien méchant, oui, on peut dire ça. Pas l'album de la décennie ou autre folie, juste un putain de bon album qui fait plaisir. L'écouter c'est l'adopter et s'assurer une bonne bifle dans les règles.

Pour les fans de : War From A Harlots Mouth, Meleeh, The Phantom Carriage, Throwers, Elizabeth...
Autres albums du groupe : à venir...

Bursthead - The Price Of War (2012)

Pays : France
Genre : thrash/metal
Membres : Remi (guitar) ; Sylvain (drums) ; Guillaume (guitar) ; Mathieu (bass, vocals)
Site : useless distribution, facebook

Alors là je me sens con. Il faut dire que je ne connais pas vraiment le style thrash/metal, le fuyant d'ailleurs un peu comme la peste. Pourquoi ? parce que l'on m'a toujours montré les groupes qui ont fait la gloire du style, comme Metallica ou Slayer pour ne citer que les plus connus. Et je déteste ces groupes... oui, ça peut paraître prétentieux et tout mais je vous prout et trouve tout simplement ces groupes trop gros et pas du tout dans le style que j'écoute. Et puis, à côté, je m'enfile les albums de Municipal Waste, Gama Bomb, Warbringer, d'obscurs groupes de cross-over brésiliens et d'autres pays... et kiffe ma race depuis des années. Mon dealeur préféré me propose un album de Bursthead, me disant que c'est du bon thrash des familles. J'écoute en boucle l'album depuis, me disant que le cross-over c'est vraiment surpuissant et... pas de bol, apparemment c'est du thrash. Bah putain.

Sauf que l'on tape dans du thrash sans trouzemilliards de riffs à la con ni tout ce que le style a de cliché que je déteste. Ici ça balance direct la purée, guitares à fond et batterie en mode automatique. Les plans sont énormes, sans pour autant trop en faire et très vite on se retrouve à remuer la tête et rêver pour ma part d'avoir ces fameux cheveux longs pour faire le ventilo comme il se doit en hommage à la qualité de la musique. Même si au début je flippe un peu en voyant la longueur des morceux (c'est rare de descendre en dessous des 4 minutes), avec cette impression que je vais me taper des morceaux à rallonge avec des solos et passages sans fins, je suis très vite rassuré tant le groupe sait parfaitement doser ses compos et rendre le tout parfaitement rythmé et ne jamais tomber dans le surplus. En gros ça envoie grave et ce tout le long de l'album sans que j'ai envie de couper avant la fin.

Bursthead avec son The Price Of War livre donc un album solide, plein de qualité et qui me fait passer pour un vrai petit con ne sachant finalement pas ce qu'il aime comme musique (j'ai une envie de m'enfiler la dose de groupes de thrash, c'est dingue). Je ne les connaissais pas avant et j'apprends qu'il s'agit de leur premier album... donc on va les suivre de très près et leur faire de gros bisous tout en remuant la tête parce qu'ils le méritent beaucoup.

Pour les fans de : thrash vous connaissez les groupes, moi je ne connais que Municpal Waste, Gama Bomb, Toxic Holocaust...
Autres albums du groupe : à venir... j'espère en tout cas

The Warriors - Genuine Sense Of Outrage (2007)

Pays : USA
Genre : metalcore'n'roll
Membres : Javier Zarate (guitar) ; Marshall Lichtenwaldt (vocals) ; Matt Anderson (drums) ; Charlie Alvarez (guitar) ; Roger Camero (bass)
Site : label, myspace

Groovy. Catchy. Foutrement rock'n'roll et dansant. Gros coup de cœur que cet album de The Warriors, Genuine Sense Of Outrage, qui tourne pas mal depuis quelques années déjà dans ma platine. Du gros hardcore'n'roll qui groove bien comme il faut, avec le duo basse/batterie que j'imagine déjà énorme en live. Tu ajoutes quelques riffs de grattes bien trouvés et un chant purement hardcore et tu obtiens un album aussi sauvage et coup de poing que la pochette (très jolie au passage). Ne tombant jamais dans la folie hardcore ni dans l'extrême du metal, The Warriors trouve le juste milieu et enchaîne les tubes tout le long de l'album. Un bon gros kiff à écouter sans attendre.

Pour les fans de : Cancer Bats, Parkway Drive, Unearth, Everytime I Die, The Ghost Inside...
Autres albums du groupe : à venir...

Cancer Bats - Bears, Mayors, Scraps & Bones (2010)

Pays : Canada
Genre : hardcore'n'roll/metal
Membres : Liam Cormier (vocals) ; Scott Middleton (guitar) ; Michael Peters (drums) ; Jaye Schwarzer (bass)
Site : wikipedia, label

A peine deux ans après leur déjà mythique "Hail Destroyer" les ayant fait exploser, les bûcherons du hardcore/metal à forte tendance heavy/rock'n'hardcore reviennent avec un tout nouvel album toujours plus massif, toujours plus metal. Liam s'est encore amélioré au chant (réécoutez le premier album, vous allez voir c'est flagrant) et possède enfin un bien bel organe (ce n'est pas sale) pouvant supporter les assauts de guitares toujours plus incisives avec cette batterie métronome pour guider tout ce beau monde. Bref, que de belles choses qui annoncent un bien bon album. Voyons ça...

Si Hail Destroyer montrait un groupe capable de parfaitement mélanger ses multiples influences, ici on sent bien que Cancer Bats a définitivement pris sa décision et avec Bears, Mayors, Scraps & Bones montre que leur futur sera imbibé de metal et de rock bien dégoulinant, typiquement heavy à la sauce 70's-80's. Le rythme a ralentit, les guitares imposent leur ambiance lourde et c'est finalement le chant reste la seule vraie touche encore hardcore, avec ce chant crié inimitable. On a donc le droit à de bons gros riffs qui tâchent (le début de l'album avec "Sleep This Away" annonce parfaitement la couleur, "Black Metal Bicycle" lourde au possible, "Darkness Lives" vraiment bandante...) et le "Bears" dans le titre de l'album n'est pas là pour rien... mais voilà...

En faisant ainsi, j'ai un peu l'impression que Cancer Bats perd de se personnalité. Les passages de pure folie que pouvait nous réserver le groupe ont presque disparus ("Snake Mountain" et "Fake Gold" qui sont des exceptions et tueries sans nom...), rendant presque le tout sans âme. C'est très bien fait, ça claque là où il faut, mais il manque ce petit truc en plus qu'avait Hail Destroyer... alors attention, Bears, Mayors, Scraps & Bones reste un excellent album, montrant que Cancer Bats est bien au dessus de nombre de groupes. Mais en étant ultra carré et massif, leur musique a certes pris de l'ampleur mais perd un peu de son mélange des genres qui faisait l'originalité du groupe... oh, et bien sur, la reprise de "Sabotage" déchire tout, ça on est d'accord.

Pour les fans de : The Ghost Of A Thousand, Gallows, Feed The Rhino, Hang The Bastard...
Autres albums du groupe : Hail Deastroyer, à venir...

Nostromo - Ecce lex (2002)

Pays : Suisse
Genre : hardcore/metal/grindcore culte
Membres : Jaja (vocals) ; Jéjé (guitar) ; Lad (bass) ; Maik (batterie)
Site : myspace

On se remet dans le contexte. J'ai 16 ans, j'écoute déjà pas mal de punk/rock mélo et pense obtenir ma dose de violence avec Slipknot (oui, j'étais jeune et insouciant). Oh, parfois j'arrivais à choper quelques morceaux de Pig Destroyer mais vu qu'Internet ne m'était point encore disponible, il était bien difficile pour moi de découvrir des groupes. Et puis un pote me parle de Nostromo. Il me parle de "grindcore". Ca parle blast, chant violent, musique extrême... par chance, il y a un album de Nostromo dans le Virgin de Rouen (à la bonne époque où tu pouvais choper le catalogue de Overcome pour pratiquement rien : le dernier album en date,. Ecce Lex. Une pochette noire avec un mec pendu. Classique mais ça annonce bien la couleur. De retour à l'appart j'écoute. Ca tourne en boucle. Sans le savoir cet album allait changer ma vision de la musique. Ouais, rien que ça.

Album culte. Si vous dites les mots magiques "Nostromo" et "Ecce Lex" à n'importe quel fan de gros son de gens de goût vous allez voir des étoiles dans ses yeux. Avec un peu de chance il vous fera un gros bisou sur la fesse gauche et vous échangerez quelques bières en tentant de mimer les parties de batterie totalement folle de cet album hors-normes. C'est que Ecce Lex tabasse dans les règles de l'art, amenant un niveau de violence et de technicité hallucinant pour l'époque. Une prod' de dingue, un chant d'une violence inouïe, une guitare qui lance des riffs complétement fous, une batterie qui te martèle le crâne... tiens, prenez la piste de départ, "Rude Awekening". Un long bruit sourd se fait entendre, comme des acouphènes. Un son de batterie et de gratte arrive. Et puis tout explose. Littéralement. Le chant t'attaque, les guitares semblent acérées et tout ce beau monde est en mode rouleau compresseur. A la frontière du hardcore/metal et du grindcore, Nostromo est un monstre. Une bestiole te tabassant sans ménagement, avec des compos aux parties parfois complétement folles ("Still Born Prophet" et son riff de guitare qui semble sans fin, "Lab Of Their Will" et ses changements de rythmes fréquents, "Pull The Pin" purement grindcore...), parfois avec une tension permanente ("Sunset Motel" avec un final apocalyptique), quelques intermèdes pour le calme avant la tempête ("Turned Black" très jolie... si si) et une fin d'album avec une reprise de Blockheads, "Unwillingly And Slow", monstrueuse et son fameux son qui "augmente" à la fin... c'est presque indescriptible.

TOUT Ecce Lex est monument. En trouvant le juste milieu entre violence et parties techniques, avec ce chant typiquement hardcore et certaines parties qui rendraient fous des groupes de grindcore, les suisses ont bâti un album toujours d'actualité, référence absolue et parfois point de départ pour découvrir multitude de styles de musiques extrêmes. Et se prendre une baffe avec "Sunset Motel", ça n'a pas de prix, même dix ans après.

Pour les fans de : Kevorkia, Nasum, Blockheads, Knut, Mumakil, Deceit...
Autres albums du groupe : Hystron/Proteron, à venir...

Straight To Your Face - From The Underground We Shall Rise (2007)

Pays : Danemark
Genre : hardcore/metal
Membres : Michel (dépannateur vocals) ; Deep (bass) ; Mattis (guitar) ; Malte (drums)
Site : facebook, myspace

Quand des vikings se mettent au gros hardcore/metal de lourdos, c'est forcément massif et rentre dedans, aucune chance d'en ressortir sans séquelles et son à fond. Même si je ne suis pas un grand fan de ce style de hardcore (beaucoup de trop de gimmicks à la con, des "REPRESENT !!" "HARDCORE !!" et des mosh-part que tu sens venir à des kilomètres, double pédales en mode automatique...) un album de ce style ne fait jamais de mal de temps en temps. Surtout que Straight To Your Face, outre un nom qui annonce bien la couleur, ne surjoue pas trop, n'abuse pas des plans de compos clichés (il n'y a quasiment pas de gros passages pour mosher comme un gros bâtard, bon point pour moi), les compos sont plutôt courtes et vite expédiées, la prod' est énorme (cette batterie... et ces guitares rouleau compresseur), c'est très bien exécuté... From The Underground We Shall Rise sera probablement un très bon album pour les fans. Perso' je me l'écoute juste quand il me faut un défouloir sans prise de tête et pour le coup il remplie parfaitement son rôle, faute d'être original ni une grosse surprise. Donc si tu veux réviser tes katas pour un prochain concerts beatdown, tu peux toujours t'en servir pour t'échauffer jeune foufou.

Pour les fans de : Terror, Hatebreed, Knuckledust, Rise And Fall...
Autres albums du groupe : à venir...

Le clip de "Come And Get It"

Haut&Court - La Vie (2012)

Pays : France
Genre : math-core/metal/grindcore
Membres : trois gars de l'Est de la France
Site : bandcamp

Tiens, en voilà une bien bonne surprise que ce La Vie de Haut&Court. Dès les premiers accords assassins tu es obligé de penser à du War From A Harlots Mouth avec ce même "son" de gratte, cette rugosité dans la voix et ce petit aspect math-core pas trop présent, juste ce qu'il faut pour apporter un peu de profondeur au chaos des frenchies. Grosse batterie bien rapide et lourde et chansons sombres à souhait, on n'est clairement pas là pour rigoler. Ca alterne entre le gros death/metal bien lourd avec quelques passages purement grindcore et toujours cette lourdeur dans le son qui fait son effet, surtout durant les (courts) passages où le groupe ralentit. Ca blast, ça gueule et ça joue bien, miam.

Pour un premier EP c'est quand même assez bluffant il faut bien l'avouer : entre la prod' impec' avec ce mix parfait entre son propre et crade, la technicité bien présente et la puissance dégagée, difficile de ne pas tout de suite adhérer. Même si personnellement je regrette peut-être un léger manque de folie et sa trop courte durée, La Vie ne souffre malheureusement que des comparaisons évidentes que l'on va faire avec les influences du groupe, l'empêchant encore d'avoir sa propre personnalité. Mais gageons que ça va changer avec le temps (en tout cas je croise très fort mes gros doigts) et quand ces gars là auront tout bien digéré et lâché la bête, à mon avis ça devrait faire mal... un groupe à suivre de près.

Pour les fans de : War From A Harlots Mouth, Tangaroa, Misery Index, Clinging To The Trees Of A Forest Fire...
Autres albums du groupe : nop

Feed The Rhino - Mr. Red Eye (2010)

Pays : Angleterre
Genre : Hardcore/punk/metal/rock
Membres : James (guitar) ; Chris (drums) ; Lee (vocals) ; Sam (guitar/vocals) ; Oz (bass)
Site : site, label, facebook

Hop, encore une claque live qui m'a donné envie de prendre d'assaut la disco' de ce fort sympathique groupe anglais, Feed The Rhino. En fait, si je dis sympathique c'est surtout par la gentillesse de ses membres car si on parle de leur son là ça cause hardcore'n'roll, gros son bien lourdos et l'alcool qui semble littéralement sortir des enceintes. Feed The Rhino c'est massif comme... un rhino, ouais, ça reste la meilleure image que j'ai d'eux. Et c'est pas ce très bon Mr. Red Eye qui va me faire mentir.

Les anglais ne perdent pas de temps et dès la première piste "The Butchers" on sait avec quoi on va être maltraité : gros riff de guitares, batterie toute en lourdeur, grosse basse rutilante et enveloppant tout le son pour tenir tête à un chant hargneux qui semble presque nous cracher à la figure ("The Caller Of The Town" en est le parfait exemple). On ne rigole pas, on tabasse, on se fait piétiner. Par un rhino, oui oui, en effet.

Mais ce n'est pas que ça non plus, le groupe se permettant également d'étaler quelques mélos bien senties histoire de varier un peu l'album (l'intro de "Sitting Ducks" ou la très belle "Empty Mirrors") et laissant place à un chant clair réussi et un peu de repos pour nos oreilles. De bien belles interludes histoire de renforcer encore plus les claques qu'on se prend le reste de l'album. C'est d'ailleurs le gros poing (olol) fort de Mr. Red Eye : la qualité des compos et ce petit côté mélodique jamais absent, toujours caché quelque part et faisant le job. Ca paraît bête comme ça mais ça change tout.

Album efficace aux compos réussies et variées, Mr. Red Eye est un excellent entraînement pour vos oreilles pour vous préparer à affronter le groupe en live. Car même s'ils peuvent me sortir le meilleur album du monde ce sera clairement sur scène que le groupe donne le meilleur de lui-même. Mais en attendant on s'écoute en boucle "Mr. Red Eye" ou encore "Diary Of Cards" car on a rarement fait aussi bon dans le genre depuis pas mal de temps.

Pour les fans de : The Ghost Of The Thousand, Ritual, Cancer Bats, Gallows, Crossing The Rubicon, Fights And Fires...
Autres albums du groupe : à venir...

Norma Jean - Meridional (2010)

Pays : USA
Genre : chaotique/hardcore/metal
Membres : Chris Day (guitar) ; Scotty Henry (guitar) ; Cory Brandan (vocals, guitar) ; Chris Raines (drums) ; Jake Schultz (bass)
Site : site, facebook

Cinquième album pour les brutaux de Norma Jean, ce Meridional se veut beaucoup plus direct, massif et violent que leur précédent (et excellent) The Anti-Mother. Cette fois le chant clair se veut beaucoup plus discret et c'est bien un mur de son qui nous attaque en pleine face, quitte à mettre de côté le temps d'un album la mélodie, comme si le chaos se devait d'être un exutoire après plusieurs albums qui ont affiné le style de Norma Jean, pour le rendre aussi unique et intéressant que nous le connaissons maintenant.

S'il n'en demeure pas moins un très bon album, Meridional sonne presque trop "parfait" dans le sens où chaque chanson propose son lot de moments forts ou mosh-part, avec ce petit côté math-core jamais trop loin et ce chant puissant et directement reconnaissable, mais sans ce petit "plus" que l'on pouvait trouver sur les précédents albums, sans cette fameuse chanson un peu à part qui fait qu'on y retourne sans hésitation, la touche replay bloquée sur la platine. N'en reste pas moins un album bourrin assumé et d'une efficacité à toute épreuve (notamment en live que j'imagine déjà dantesque), bien au dessus de la concurrence, presque sans difficulté, probablement plus simple d'accès "malheureusement", se décortiquant moins au fil des écoutes, mais qui fait très mal par là où il passe. Et c'est tout ce qu'on demande à un groupe qui a quand même fait beaucoup pour le hardcore chaotique. Et ça, il faudrait ne pas l'oublier, na mais oh.

Pour les fans de : The Chariot, Everytime I Die, Underoath, Dillinger Escape Plan...
Autres albums du groupe : Wrongdoers, à venir...

Maruta - In Narcosis (2008)

Pays : USA
Genre : grindcore death/metal
Membres : Mitchell Luna (vocals) ; Nick Augusto (drums) ; Eduardo Borja (guitar)
Site : bandcamp

La bagarre c'est pas compliqué : tu tabasses, tu tabasses, tu tabasses et quand tu tabasses pas c'est que tu fais semblant de laisser une ouverture à ton opposant pour reprendre ses esprits. Sinon tu tabasses et tu fais en sorte d'annihiler toute opposition en un minimum de temps, histoire de marquer les esprits de façon nette et efficace.

Maruta c'est exactement ça : du grindcore qui a tout compris. Pas de solos à la con, pas de mosh-part ni autres artifices pour tenter de dénaturer leur objectif de base : envoyer du bois avec le bûcheron, sa hache et le moulinet qui va avec pour décimer une forêt entière en un claquement de doigt. Une guitare, une batterie, un chant et c'est parti pour une demi-heure de blast, de gueulante et de riffs de guitares qui partent dans tous les sens pour headbanger comme un gros malades.

In Narcosis n'est pas une révolution ni même une référence. Il est juste un très bon album de grindcore et c'est exactement ce qu'on lui demande même si l'on aurait aimé une prod' moins propre, plus adéquate au style.

Pour les fans de : Nasum, Cannibal Corpse, Pig Destroyer, Wormrot...
Autres albums du groupe : à venir

Anorak - My Own Haze (2009)

Pays : France
Genre : Hardcore, Screamo, Metal
Membres : Aurélien, Guillaume, Nicolas et Timothée
Site : bandcamp

Anorak fait partie de ces groupes dont j'ai eu le coup de foudre après un live. Un set énergique, puissant, avec des compos qui t'attaquent direct le cerveau et qui transcendent ce que l'on peut écouter sur leurs albums.

Deuxième album du groupe que ce My Own Haze et probablement mon favori, avec un savant mélange de screamo et de metal, en ajoutant un poil de hardcore chaotique pour rendre le tout encore plus violent. Ca gueule, ça joue vite tout comme ça ralentit pour mieux repartir, ça pose des ambiances avec des riffs qui semblent former des boucles... les dix pistes de cet album pose une atmosphère assez sombre, de violence et de cris qui comme le suggère la pochette fait très "organique". Autant dire que l'on prend plutôt cher durant l'écoute, que l'on est parfois perdu par les arrangements et qu'on s'accroche à cette voix qui semble braver la tempête déchaînée par les instruments. Chacune des pistes possède ce petit quelque chose difficile à décrire qui fait que l'on y revient sans cesse, que l'on découvre toujours de nouvelles choses au fil des écoutes... la marque des bons albums en quelque sorte.

Malgré une prod' un poil étouffée, difficile de trouver de défauts à ce petit fils bâtard du screamo et du metal qui se doit de figurer dans ta discographie de jeune fougueux.

Pour les fans de : Converge, Nesseria, Tanen, Will Haven...
Autres albums du groupe : à venir

Du live moite et sexy : "Lift Up" et "...Some Skirts"