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jeudi 17 avril 2014

The Traders - Too Young... So Old (2013)

Pays : France
Genre : punk/rock mélo
Membres : Peno (bass, vocals) ; Mick (guitar, backings) ; Roms (drums)
Site : bandcamp, facebook, site, label, label, label, label, label, label

C'est toujours de découvrir un groupe sans ne rien connaître de lui. On te dit juste "Tiens, tu pourrais y jeter une oreille si tu as le temps ? promis c'est cool comme tout, tu verras !", tu reçois le Bandcamp et tout et tu profites que ton tout nouveau téléphone puisse se connecter sur le 2.0 et kiffer la vibe en faisant cracher les enceintes. Après quelques secondes vu la qualité pourave du système audio embarqué par l'appareil tu te dis qu'il serait plus judicieux de prendre son temps et d'écouter tout ça au chaud, pépère, devant la chaleur de l'unité centrale si bienfaisante quand vient les soirs de grand froid. Mais, ce qu'il y a de mieux que tout ça, c'est quand ce que tu découvres méritait plus qu'une simple écoute sur le pouce : ça mérite que t'en parle. Et que tu veuilles faire partager ça à un maximum de personnes. Parce que The Traders, c'est juste trop bien.

Too Young... So Old pourrait être résumé comme un parfait concentré de la scène punk/rock américaine de ces dernières années : un retour aux sonorités plus "rock" avec cette adoration pour les voix rauques, rugueuses, celles qui collent parfaitement à des compos rapides, sans fioritures, avec la touche de mélodie qui va bien. Et The Traders a tout à fait chopé ce "petit truc en plus" qui marche, ce petit élément que tu auras bien mal à décrire mais qui fait que tu adhères à leur album dès la première chanson. Batterie enjouée, basse omniprésente et au son bien gras, guitare répétant ses accords de puissance... et surtout la voix, tout à fait dans le ton. J'imagine presque (à tort je l'espère) le chanteur s'être enfilé un nombre indécent de clopes et d'alcool pour parvenir à ce résultat me rappelant furieusement le meilleur de Dead To Me, ce qui, vous l'admettrez, est plus que supertropgénial. Tout ça au service de compos à la mélo' simple mais efficace, avec ces petits passages plus calmes, avant de relancer la machine et faire en sorte qu'on le se mette à sauter partout. C'est tout con mais ça fonctionne super bien, le groupe ayant la bonne idée de parfaitement s'exécuter.

Le rythme est constant le long de l'album, les tubes s'enchaînent de façon assez déconcertante (c'en est presque insolent) et l'écoute est un véritable plaisir. The Traders n'invente rien mais le fait admirablement bien. J'aurai peut-être souhaité plus de folie et peut-être plus de chansons plus speed, mais très franchement, difficile d'avoir des choses à redire sur l'ensemble. A noter une prod' nickel, faisant parfaitement ressortir l'aspect rock. Un bien bon album que les fans du style s'empresseront de faire tourner en boucle pour un groupe qu'il serait bien cool de croiser en live !

Pour les fans de : Hot Water Music, Off With Their Heads, The Draft, Dead To Me, The Sainte Catherines...
Autres albums du groupe : à venir...


mercredi 9 avril 2014

Justin(e) - d+/m- (2014)

Pays : France
Genre : punk/rock chant français du génie
Membres : Olivier (guitar) ; François-Xavier (drums) ; Alexandre (vocals) ; Fabien (basse)
Site : groupe, bandcamp, label, label

La base : Justin(e) représente pour moi la raison d'être de faire du punk/rock avec un chant français. Sans déconner ni exagérer. Traitez moi de groupie si vous voulez, je m'en fous, avec Nina'school il s'agit pour moi des meilleurs. En ayant tout compris au fait que s'exprimer en français dans un style de musique qui privilégie le bruit n'oblige pas à gueuler tout et n'importe quoi, sans sens, et surtout sans se prendre la tête. Et aussi ne pas enchaîner trois accords tout pourris, ni tomber dans une branlette inutile. La musique de Justin(e), surtout depuis leur fabuleux second album "Accident N°7", est un parfait mélange d'intelligence de d'irrévérence. Mais celles qui te forcent à écouter et te dire "Putain, ils sont doués les cons...". Les voilà de retour avec leur quatrième album, d+/m-, tout fraichement sorti, et il est tout aussi bon qu'on pouvait l'imaginer. Miam.

Intelligence de par le talent d'écriture, LE gros point fort du groupe. Et pour ce nouvel album, Alexandre nous livre une fois encore des paroles que l'on devra lire et relire, histoire de bien lire entre les lignes, tenter de trier les private-jokes des déclarations très sérieuses, les sujets ayant tout autant du football aux crises sociales et identitaires, la politique... et ne me demandez pas plus d'explications : j'ai tellement peur de passer à côté des sujets et de totalement me gourer que je vous laisse faire le taf de votre côté, c'est à dire lire, vous informer, demander au groupe... c'est du très haut niveau, je me répète, mais c'est super important. Cette façon de placer les mots, d'utiliser très souvent le "On" ou des noms propres, comme si chaque chanson était une mini-histoire... du Justin(e), quoi, un groupe capable de vous faire un refrain avec "Je m'en vais ou je m'en vas" sans que cela ne vous choque, ou balancer du "La politique n'est pas un métier, faudra-t-il sur l'Agora se masturber ?" qui vous pousse à réfléchir sur la notion même du "métier" de gouverner... je peux vous faire la même remarque pour chaque piste, vous voyez le topo.

Mais bon, là où l'on attend Justin(e), c'est aussi et surtout pour sa capacité à nous balancer du tube à reprendre en live. Si leur précédent "Treillières Über Alles" se voulait beaucoup plus direct, ici le groupe s'amuse à varier les compositions, quitte à ralentir le tempo. Pas de panique : on ne tombe pas dans la pop mielleuse foireuse, juste un mid-tempo bienvenue pour appuyer toujours plus le texte. L'intérêt est que chaque chanson possède sa propre ambiance, sa propre personnalité. Ca n'apparaît pas aux premières écoutes, qui peuvent laisser penser à un album un poil mou, mais ça donne au contraire l'envie de toujours plus l'écouter, sans se lasser. Exemple tout con : ça fait deux semaines qu'il est dans ma voiture en boucle et il n'est pas prêt de s'enfuir de la platine. Musicalement ça reste du Justin(e), pas de surprise, avec toujours la basse folle (et géniale) et ce chant au débit hallucinant et qui donne une patate dingue à l'ensemble.

Ca reste du Justin(e), ouais, donc ça reste clairement au-dessus. "Faux Problèmes" qui ouvre l'album avec force et vitesse, "Je m'en vais ou je m'en vas l'un et l'autre se dit ou se disent" et son refrain génial qu'on reprend dès la première écoute, un peu de respiration avec "Le désert du réel", plus rock, la folie avec "Viva World Cup", une bien belle compo' avec "Habeas Corpus"... et comme d'habitude, c'est avec le temps qu'on se rendra compte que telle ou telle chanson a ce petit truc en plus. Si la première écoute nous fait penser à un "bon album, ouais, cool", d+/m- est pourtant beaucoup plus fin que ça, se laissant décortiquer au fil des écoutes. Je tourne beaucoup en rond, je m'en rends compte, mais il est finalement assez compliqué de faire simple avec Justin(e). Enfin, si, on peut : achetez leur album, putain, ça surdéchire. Et allez les voir en concert. Un putain de bon album qu'on aura attendu et qui ne déçoit pas, ça fait plaisir.

Note : comme d'hab' la version vinyle inclut une reprise de Santa Cruz en piste bonus ("On A Des Guests, bien poilante) et une version différente de "Sur La Frontière" avec Eva de Myciaa et Marthe de Brainfreeze en guest.

Pour les fans de : Justin(e) ; Poésie Zéro ; Diego Pallavas ; NoFX ; les groupes qui font des bons trucs en général
Autres albums du groupe : Accident N°7, à venir...



mercredi 5 mars 2014

Fiction As Fact - Wallace Hartley's Orchestra (2014)

Pays : France
Genre : hardcore'n roll
Membres : Yo (vocals) ; Alex (guitar) ; Mo (guitar) ; Fifou (drums) ; Quentin (bass)
Site : bandcamp, label

Tout est une question de contexte, on ne le dira jamais assez. Prenez cet EP posthume des Fiction As Fact. Des gars qui ont pris leur temps, répéter dans leur coin pendant longtemps et ont commencé, tout doucement, à faire des concerts. D'entrée le niveau est plutôt élevé, genre grosse mandale dans ta gueule, avec un hardcore'n roll pas très courant dans la scène de Rouen City, assurant au groupe un boulevard pour s'imposer. Et même les peu de fois où le groupe s'exportait, bah, les gens kiffaient. Et c'était mérité. Et puis vient l'épreuve d'enregistrer... une épreuve qui aura pris un temps quasi infini vu de l'extérieur, alors que de l'intérieur apparemment ça bouillonnait... tellement que le groupe se sépare plusieurs mois avant la finalisation et la sortie de l'EP. Et ça c'est pas cool.

Mais en parlant encore de contexte, il faut aussi souligner que je les connaissais bien ces gars là. Même que je kiffais venir à leurs répètes du début et venir gueuler à leurs concerts. Et là on pourrait penser que cela va être impossible pour moi d'être impartial. Que je vais dire que du bien et tout vous survendre.

Bah non, même pas vrai. La question n'est pas de survendre ou enjoliver les qualités de cet EP. Nope. La connerie est plutôt que quand tu connais aussi bien un groupe, tu fais attention à des détails absolument nazes, de ceux dont jamais tu t'attarderais pour n'importe quel autre album. La production par exemple. Qu'elle est à la fois puissante et lourde mais qu'étonnamment elle ne rend pas justice à la claque que nous mettait le groupe en live. Il y a même cette gueulante de bûcheron de gros bâtard qui fait encore son putain d'effet mais un poil trop en mise en avant. Ce son de batterie un poil étouffé aussi, qui ne rend lui aussi pas justice au jeu tout en précision et frappes puissantes du batteur. Un sentiment que tout cela est peut-être "trop propre"... et puis finalement tu te dis qu'on s'en fout.

Parce que pendant l'écoute tu te tais. Tu te prends leurs compos bien foutues, leurs passages bien amenés de lourdeur et de riffs rock à souhait, enchaînant sur des mosh-part des familles ayant le bon goût de ne pas s'éterniser ni faire dans le grand guignol, avec même des purs moments où tu as envie de sortir la bécane tant ça envoie du groove. Mention spéciale à "Ill Fame" qui s'écoute comme un bon gros tube rock des familles. Ouais, on s'en fout des détails que de toute façon le reste du monde ne fera pas gaffe et, il aura bien raison, préfèrera remuer de la tête.

Si bien que le vrai défaut de l'album est d'être un EP en fait... parce que c'est court quand même... on a à peine le temps de faire bouger nos cheveux que c'est terminé... et pas de rappel pour le coup... ce qui ne devrait pas vous empêcher de vous ruer dessus et le faire tourner en boucle, na mais oh.

Note : Wallace Hartley était le chef d'orchestre de celui du Titanic, celui qui continua à jouer malgré le bateau qui troll un peu avec les icebergs au même instant.

Pour les fans de : Everytime I Die, Gallows, John Coffey, Ritual...
Autres albums du groupe : nope

vendredi 31 janvier 2014

Monde De Merde - 1st Demo (2013)

Pays : France
Genre : hardcore chaotique
Membres : Jean Guy Natural  (drums) ; Benyamin Metal Miaow (bass) ; Bender (guitar) ; Später (guitar) ; Lucette (vocals)
Site : bandcamp, facebook, label, label, label, label, label, label, label

Il n'est guère surprenant de retrouver un gars des Burning Heads jouer dans un groupe se nommant Monde De Merde, tant Le Grand Détournement fait partie intégrante de l'ADN du groupe culte de ponk/hardcore. Ce qui surprend en revanche c'est le déchaînement de violence de ce groupe. C'est bien simple : Monde De Merde apporte l'apocalypse.

En même temps, le groupe ne fait pas dans la demi-mesure, balançant ses gros riffs purement hardcore (celui qui tache, qui fait mal), tout en étant soutenus par une batterie aux passages purement metal et techniques. Oh, et, le principal : la très bonne idée d'avoir un chant féminin, chant crié comme c'est pas permis (tout en se permettant quelques jolis passage chant clair) et attaquant directement ton cerveau.

Chaque compos se veut comme une balle de revolver : destructrice, violente et laissant des traces partout autour de l'impact. Sauf que là où une seule balle suffit normalement, c'est carrément un chargeur complet que nous vide le groupe sur notre corps décidément trop frêle. Hardcore chaotique mon ami. F-Minus français pour moi. Et c'est franchement surpuissant.

Pour les fans de : F-Minus, Mon Autre Groupe, Dropdead, Converge...
Autres albums du groupe : à venir...

mercredi 29 janvier 2014

The Brutal Deceiver - Go Die. One By One (2013)

Pays : France
Genre : hardcore/metal chaotique/deathcore
Membres : Damien (vocals) ; Pierrick (guitars) ; Julien (guitar, backing vocals) ; Quentin (bass, backing vocals) ; Amaury (drums)
Site : bandcamp, label, facebook

J'ai beau ne pas vouloir faire attention aux étiquettes et écouter un groupe sans à priori, il a quand même suffit que l'on me dise "Ouais, c'est cool The Brutal Deceiver, c'est chaotique, genre Code Orange Kids, tu vois ?" pour que cela biaise (ce n'est pas sale) mon écoute et influe dessus. Parce que le long de la première écoute je n'ai fait que me prendre le tête à le dire "Ouais mais non, c'est plus metal quand même." et me rendre compte que tout cela était vraiment inutile et que je ferai mieux de grave kiffer mon boule. Brtual/death/metal/chaotique/hardcore The Brutal Deceiver ? putain, on s'en fout ! c'est juste putain de bon !

Vas-y que je t'envoie du gros riff, de la rythmique lourde, du putain de bon groove et un chant crié à l'extrême, violent as fuck. Vas-y que c'est bien lourd avec sa grosse section rythmique qui tabasse bien. Vas-y que je te retourne le cerveau comme ça, hop, easy. Et vas-y qu'on en redemande ! pas de temps mort ou de mélo' inutile, juste de la violence chaotique, miam, grâce à du bon gros son violent.

Go Die. One By One est couillu, tripant, remuant (c'te groove) et tourne facilement en boucle, donnant une bonne grosse envie des familles de subir les assauts du groupe en live !

Pour les fans de : As We Draw, The Phantom Carriage, Nesseria, Emmure...
Autres albums du groupe : à venir...



samedi 4 janvier 2014

Real Deal - The Lion (2013)

Pays : France
Genre : hardcore groovy
Membres : Lucas S (guitar) ; Arnaud V (drums) ; Mathieu D (bass) ; Romain V (vocals)
Site : bandcamp, label, facebook

Encore un album où il m'a fallu pas mal d'écoute pour vraiment en retenir toute l'efficacité et la puissance. Encore un. Comme quoi, même en partant sans aucun à priori, j'ai du mal à me faire un avis sur le court terme. Bon, ce n'est pas vraiment un soucis, il est vrai, c'est même super bien quand on y pense, mais même... parfois je me dis que je loupe des choses à cause du manque d'écoute, ce qui est très con. Et quand je dis que je pars sans à priori, c'est exactement le cas avec Real Deal : album chopé au dealer local qui vient tout juste d'ouvrir (coucou De Bruit et d'Encre, je vais te dévaliser), juste par les avis éclairé du vendeur qui me dit "ouais, ça bouge et gueule bien, vraiment cool". Pas plus. L'album s'écoute une première fois dans la voiture. Ouais, c'est cool, mais ça bouge pas assez pour moi.

Retour à l'appart, nouvelle écoute. Je sens le groove mais c'est pas vraiment ma came, je trouve ça trop "mou". Hop, CD mis de côté. Plusieurs jours plus tard, le CD tourne en boucle dans la caisse, encore. Et il fait son petit effet le salaud mine de rien. Vous imaginez probablement facilement la suite... oui, The Lion est un bien bon album. Real Deal balance un hardcore ultra groovy, qui te fait facilement remuer les épaules et dandiner de la tête, avec une facilité déconcertante il faut bien l'avouer. Alors ça ne révolutionne rien, hein, pour moi ça reste même trop générique pour vraiment me marquer et ce n'est définitivement pas mon style quand j'y pense. Mais à petite dose (surtout qu'il s'agit d'un EP donc on évite l'indigestion), ça fait le taf easy et ça promet pas mal pour les lives qui doivent être sacrément puissant si le groupe arrive à balancer autant de groove que sur album (si si, j'insiste sur le groove, c'est important). Surtout que les mosh-part ont le bon goût de ne pas être trop longues ou trop cliché, que la prod' est bien PUISSANTE comme il faut et que les compos sont dans l'ensemble bien réussies. Un bon EP donc, qui encourage à voir ça en live et balancer un bon gros LP que j'espère plus personnel.

Ah, et pour les quelques uns qui se demandent : ouaip, on retrouve bien l'ancien chanteur de Nine Eleven, celui de l'époque du mythique "City Of Quartz" au chant (un des meilleurs frontman que j'ai pu voir d'ailleurs au passage), donc ça envoie forcément de la bonne grosse patate, même si je pense que le gars serait encore plus dingue dans du modern/hardcore prenant aux tripes. M'enfin ça, c'est purement personnel... comme d'hab', si vous kiffez le style, vous avez soit déjà sauté dessus (en faisant un petit two-step de circonstance) ou vous allez le faire, oh que oui.

Pour les fans de : Cruel Hand, Deflectime,Terror, This Is Hell...
Autres albums du groupe : à venir...

jeudi 2 janvier 2014

Kill For Peace - Logjam (2012)

Pays : France
Genre : hardcore la bagarre
Membres : Will (vocals) ; Beber (guitar/back vocals) ; Mimil (bass) ; Jerem (drums)
Site : label, bandcamp

Pour le début de l'année je pensais me chroniquer un bon petit album pépère, genre un truc de folk bien cool, pour tapoter gentiment du pied tout en ingurgitant une quantité indécente de médocs pour calmer la gueule de bois et faire digérer ces fabuleuses tartes au fromage et oignons. Mais cela aurait été, avouons le, extrêmement chiant. Alors qu'en plus, il trône devant mon clavier depuis plusieurs mois, tourne assez souvent sur la platine et il attendait impatiemment que je dise tout le bien que je pense de lui. Oui, c'est toi, grand fou de Logjam, dernier bébé des fous furieux de Kill For Peace, qui semblent bien parti pour devenir une bonne grosse référence du hardcore à tendance "gros bourrin". Ouaip.

Et puis même pas la peine d'en faire des tonnes. Le groupe n'en fait pas et t'expédie en moins de 17 minutes 11 gros pavés de hardcore vénère comme jamais, avec ce qu'il faut de gros son, d’accélération, de la mosh part pour te faire mouliner et un sentiment de bordel constant assez jubilatoire. Car là est la grande force du groupe pour moi : être imprévisible. Les mosh-part arrivent par surprise sans qu'on les voient à trouzemille kilomètres, ça joue à toute vitesse pour ensuite calmer un peu le jeu et te faire bouger le popotin, comme ça, et puis vas-y que ça gueule comme c'est pas permis, pfiouuu... dantesque. Sans déconner, je ne serai jamais un grand fan du style, mais quand c'est très bien joué comme ça et que c'est ultra expéditif, sans te laisser le temps de respirer et que ça t'arrache le crâne et que t'en redemande toujours plus... c'est que, ma bonne dame, c'est du très lourd. Je pourrai dire à tous les fans du style de se ruer dessus (surtout que la prod' fait grave honneur, lourde et puissante qu'elle est) mais je pense que c'est déjà fait. Si jamais vous cherchiez un achat à faire avec vos étrennes fraîchement acquises, hein... merci pour eux.

Pour les fans de : Confusion, Trash Talk, Donkey Punch, Cruel Hand, Terror...
Autres albums du groupe : Wiped Out, à venir...



mardi 26 novembre 2013

The Helltons - Nowhere On The Map (2012)

Pays : France
Genre : pop/punk de qualitay
Membres : Clém (bass, vocals) ; Got (drums) ; Nick (vocals, guitar) ; Tom (guitar)
Site : label, label, label, facebook, bandcamp

"One, two, one two three four !" scandé en début d'album en même temps que la batterie qui se met direct en mode pilote automatique, petit riff de gratte simple et rapide, chant mélo'... ouaip, on est bien dans du pop/punk des familles, ni plus, ni moins, mais, heureusement, avec du plus quand même, parce que bordel, on parle de The Helltons là les enfants ! rien de moins qu'une très bonne surprise dans le style qui, avec son second album Nowhere On The Map, vient tranquillou s'installer définitivement dans ta collection de CD à posséder et écouter avec amour.

Parce que si le groupe n'invente vraiment rien, il le fait de très bonne manière : et vas-y que je t'envoie tube sur tube, que ce soit l'entêtant "Socially Retarded" avec son refrain qui reste looonnnnnngtemps dans le crâne, "Why Don't I Go Home" aussi bref qu'efficace, "Locked House" qui est le parfait exemple de ce que le groupe peut faire de mieux, "I Only Asked You On A Date Because You Were Wearing A The Ergs! Shirt" qui se résume très bien à son titre... c'est fun, c'est rapide, c'est frais, c'est sans prise de tête et ça passe tout seul sur la platine, même si cela est malheureusement toujours trop court (bah ouais, je suis jamais content de toute façon).

C'est du pur pop/punk, ça joue vite, c'est mélo' à souhait et ça n'a pas d'autres vocations que de te faire remuer sur place, dandiner la tête gentiment en rythme et te mettre du soleil en pleine tronche quand tu t'écoutes ça sur le trajet du taf. Les frenchies ont tout compris au principe "tiens si on mettait un riff et une mélo' ultra cool histoire de faire des putains de chansons" et nous prouve tout le long de l'album tout le bien que l'on peut penser d'eux.

Je m'en veux d'avoir mis autant de temps à chroniquer cet album, surtout que ça fait déjà, pfffiouuuu, des mois qu'il tourne en boucle sur l'ordi, donc son côté addictif est plus que vérifié, foncez tas de sales jeunes. Et allez voir The Helltons en live, ça vaut le coup, promis, dévalisez leur merch' et poussez les à sortir un nouvel album parce que là je suis en manque. Hop, d'ailleurs je relance le disque.

Pour les fans de : The Descendents, All, Sons Of Buddha, The Shocks...
Autres albums du groupe : à venir...



mardi 5 novembre 2013

This Life - Lies About The Truth (2013)

Pays : France
Genre : modern hardcore/punk
Membres : 5 gars de Toulouse
Site : label, label, label, groupe, bandcamp

C'est... étonnant. Alors que le modern hardcore a littéralement explosé outre Atlantique et même si cela s'est bien calmé depuis, en France tout est resté relativement calme, comme si on n'osait pas. Alors certes, oh que oui même je dirai en fermant fort les yeux avec les larmes qui coulent et le poing levé : il y a de bien bons groupes quand même. Si l'on peut citer Nine Eleven (même si le groupe vogue plutôt vers son style propre à lui-même désormais), The Great Divide ou Fire At Will et tout plein d'autres groupes plus confidentiels que je ne connais malheureusement pas, il est tout de même fâcheux de ne pas profiter plus de ça de ce style dans des concerts digne de ce nom. Et puis on me présente This Life, combo venant tout droit de Toulouse et voulant faire bouger un peu les choses. Ca fait plaisir. Même très plaisir.

Pas de grosses surprises : on tape ici dans le hardcore/modern des familles, avec chant aussi hargneux que proposant un petit truc en plus d'émotions, des mélos' efficaces intercalées entre des riffs bien lourds et ce qu'il faut pour sauter partout, pas de doute, on sait où l'on met nos oreilles. Et il faut même l'avouer qu'on prend un certain plaisir à écouter tout ce joyeux bordel, avec quelques passages bien sentis ("Back In White" et son groove qui fait du bien, "Who Order Who" et son refrain bien amené, "Highway To Nowhere" efficace as fuck...), même si la fin arrive un poil trop rapidement et que "Celebrity's Bell" ne fait pas vraiment "morceau de fin d'album" (ça s'arrête trop brutalement je trouve, m'enfin je chipote). C'est pas forcément ultra nouveau ni novateur mais c'est bien exécuté, notamment grâce à une section rythmique qui fait bien le taf, ce qui est le principal vous l'admettrez sans hésitez. Les riffs qui font plaisirs, les mosh part jamais outrancières et toujours une petite mélo' bienvenue, ouaip', c'est du bon, les compos s'enchaînent sans temps morts et la prod', quoiqu'un poil trop lisse à mon goût, met bien en valeur le groupe.

Même si ce n'est pas non plus la claque de l'année, Lies About The Truth reste quand même une bonne surprise à laquelle il manque peut-être ce petit brin de folie, ce "petit truc en plus" qui le ferait direct sortir du rang. En même temps c'est typiquement le style de musique qui se savoure en live donc je ne peux que prendre mon mal en patience pour enfin véritablement profiter de cet album comme il se doit en tentant de choper le micro en live. Mais pour les fans du style, n'hésitez pas, un album de ce niveau dans le style, c'est pas tous les jours non plus. Allez, j'attends que le groupe mûrit encore un peu et je suis sur qu'il nous balancera un album bien puissant comme il faut. This Life est à suivre, c'est certain.

Pour les fans de : Comeback Kid, The Great Divide, Modern Life Is War, Carpathian, With Honor, Saints Never Surrender...
Autres albums du groupe : à venir...

lundi 14 octobre 2013

Infest - The Next Will Be Yours (2013)

Pays : France
Genre : Power-violence/grindcore
Membres : Bard (vocals) ; Flow (Guitars) ; Pat (bass) ; Sbeu (drums)
Site : label, groupe

21 morceaux. Moins de 25 minutes. Comme à peu près toutes mes autres chroniques pour un album de power-violence/grindcore, pas la peine d'être très évasif ou d'en faire des tonnes : autant être aussi direct que l'album en lui-même.

Alors The Next Will Be Yours est le nouvel album de Infest, très sérieux prétendant au titre de meilleur groupe français dans le style. La prod' est parfaite, pleine de puissance avec ce petit côté "crade" très discret mais qui rappelle que l'on n'est pas en face non plus d'un album de pop, les compos sont violentes as fuck, ça te débouche les oreilles et crame le cerveau dès les premiers accords/cris. C'est exactement ce que j'attends d'un album du style. Et même que c'est au dessus de la moyenne. Hop, mangez-en, c'est du lourd.

Pour les fans de : Rotten Sound, Maruta, Sylvester Staline, Wormrot, Capitalist Casualties...
Autres albums du groupe : à venir...

lundi 16 septembre 2013

The Night Stalkers - Sexual Devikations (2012)

Pays : France
Genre : punk/hardcore crade
Membres : des bretons
Site : label, bandcamp

Pfiouuuuuuuuuuuuuuu ouh la la que c'est dégueulasse et que ça salie ta platine. Un son hardcore/punk garage qui semble tout droit chouré à un album de b-sides d'un obscur groupe de la côte Ouest des années 80, vraiment abrasif, c'est limite si tu te demandes si c'est pas ta platine qui déconne au début. Et puis finalement tu arrêtes de te prendre la tête et tu rends compte que ça colle parfaitement avec l'ambiance voulue par le groupe de Brest : c'est saaaaaaaaaale. Une prod' ultra D.I.Y. pour des morceaux d'une minute qui vont droit au but. Ca fait le taf, il y a ce petit côté psyché qui donne une vraie identité aux morceaux et tu t'éclates à faire tourner le disque en boucle. Au cas où vous seriez en manque d'un truc bien old-school pour faire peur à vos proches qui vous saoulent avec Stromae (non mais sérieux...)...

Pour les fans de : toute la scène hardcore 80's qui va bien, Police Truck (bawé), Black Flag...
Autres albums du groupe : à venir...

samedi 31 août 2013

Idiot Talk - Idiot Talk (2013)

Pays : France
Genre : punk/hardcore/surf typé 80's
Membres : Ben (vocals) ; Yaël (guitar) ; Louise (bass) ; Charles (drums)
Site : label, bandcamp

Quand les anciens de Teenage Wasteland (grosse tuerie punk/hardcore à tendance fast) montent un nouveau groupe, forcément, je fonce tête baissée. Tant mieux, car après avoir sorti un EP très sympatoche ces gens du Nord de Idiot Talk sortent un LP qui est exactement tout ce que j'attendais d'eux : back to 80's avec la voix en reverb et une musique rapide te donnant envie de te dandiner comme un foufou. 10 pistes efficaces as fuck avec une reprise de The Kids en cadeau bonux et hop, un LP qu'il est bon à écouter et à reprendre les paroles. C'est bien foutu donc on se jette dessus, merci pour eux.

Pour les fans de : Youth Avoiders, Short Days, Night Birds, Teenage Wasteland...
Autres albums du groupe : à venir...

jeudi 29 août 2013

Death Mercedes / Burning Bright - Split Album (2012)

Pays : France
Genre : Death Mercedes : screamo/hardcore/crust ; Burning Bright : modern-hardcore/post-hardcore
Membres : Death Mercedes : Adrien Cadot (bass) ; Antoine Goubard (guitars) ; Bruno Chaouch (guitars) ; Julien Henri (vocals) ; Loïc Salmon (drums) ; Burning Bright : Martin, Antoine, Aurélien, Antoine
Site : label, Death Mercedes, Burning Bright

Forcément, quand tu vois qu'un split réunis un groupe limite all-star band formé d'anciens (ou membres actuels, je ne veux pas dire de bêtise non plus, pardon, tout ça) de Amanda Woodward, Ravi, Sickbag et L'Homme Puma et un groupe qui vient de Caen et qui fait donc un truc post/machin avec du hardcore, formé lui aussi de membres d'autres groupes référence (notamment mes chouchous de Aussitôt Mort, qui s'appellent Mort Mort Mort désormais), et bien en tant que jeune tout foufou je me jette dessus. Surtout que je vais tout spoiler dès le départ en vous annonçant que ce split fait très plaisir et me rappelle avec bonheur qu'il y a toujours nombre de groupes de talent à découvrir.

Comme c'est un split je vais faire le gros rebelle et vous proposer une chronique pour chaque face de l'album, soit une par groupe (on ne répétera jamais assez pourquoi c'est trop trop trop bien le format LP pour ça).

On commence par Death Mercedes et son screamo à tendance sombre et violent, le tout baignant dans une ambiance anxiogène des familles. Chant français (parfois anglais) crié, hurlé, les mélos de gratte qui font plaisir, des montées en puissance... on est en terrain connu mais Death Mercedes sait alterner rapidement les rythmes et ne jamais tomber dans les clichés du style, en étant définitivement plus radical que d'autres du style (les chansons sont toutes en dessous des 3 minutes), donnant une patate bienvenue à l'album, sans pour autant oublier l'émotion, toujours présente, comme un fil rouge. Loin d'être un "nouveau groupe de plus", Death Mercedes est surtout taillé pour le live et ces morceaux sont un bon exemple de la claque que l'on peut attendre du groupe sur scène. A suivre de très près pour les fans du style, on tient du lourd là.

Burning Bright joue plutôt dans un style plus proche du modern-hardcore, avec pas mal de chœurs et un chant résolument hardcore. Cependant les petites touches screamo/post-hardcore arrive toujours au bon moment pour donner de l'ampleur aux compos et, ici également, on se sent en terrain connu. Ca gueule comme il faut, les mélos de gratte sont présentes et tout comme Death Mercedes ça joue vite, même si Burning Bright est un poil plus hardcore dans sa démarche, avec des passages bien bourrins comme il faut et toujours bien amenés. Là aussi c'est du très bon boulot, avec des compos qui ne réinvente rien mais qui passent super bien et donnant clairement envie de voir ce que ça rend en live. Six pistes pour ces pensionnaires de Caen, eux aussi déjà des habitués de la scène et qui passe te mettre une claque, hop, c'est cadeau.

Très bon split album, véritable appel à aller voir les deux groupes en live et ainsi se dire que la scène post/hardcore/screamo n'est pas morte et qu'elle se porte toujours aussi bien, merci pour elle.

Pour les fans de : Amanda Woodward, Direwolves, Mogadiscio, Draft...
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mardi 20 août 2013

Wank For Peace - What Will Remain ? (2011)

Pays : France
Genre : punk/hardcore
Membres : Charly (drums) ; David (bass) ; Lo (guitar) ; Flo (vocals)
Site : Tumblr, label, label, label

"Les Kid Dynamite français". C'est le surnom qui leur colle à la peau et très franchement ça leur va plutôt bien. Même si c'est forcément en live que Wank For Peace (top 100 des meilleurs noms de groupe direct) que leur hardcore/punk énergique prend toute sa puissance, leur premier "vrai" LP What Will Remain ? est un pur concentré de tout le talent de ces ptits gars et se glisse parfaitement aux côtés des grands de ce style.

On notera avant tout le soin apporté au "packaging" à la fois du CD ou du LP, le tout sérigraphié fait à la main (via le fameux label du groupe "Des ciseaux et une photocopieuse") et vraiment très joli, découpé avec beaucoup d'amour et de talent.

De la compo à la fois rapide, mélo' tout en restant hardcore dans l'esprit, avec un tout petit goût de pop/punk-rock sauce skate/punk FM des années 90-2000, voilà à quoi on a le droit le temps de 13 chansons, avec les break et les chœurs sous forme de "Woooh hoho hooooooooo !" des familles qui vont bien. Ce n'est pas forcément le plus original mais à vrai je m'en fous complétement vu comment c'est bon. Il y a même des petites pépites comme "We Are Nothing" qui fait croire l'espace d'une chanson qu'on écoute vraiment du Kid Dynamite, ou "Angers Dadgeball Crew", représentation parfaite du son du groupe. D'ailleurs mention spéciale à toutes les références glissées un peu partout ("Erection By Definition", "And Now For Something Completely Pessimistic" deux titres de chansons pour les gens de goût), ça fait plaisir. L'écoute passe toute seule, on enclenche volontiers le mode repeat et on s'entraîne pour les lives du groupe avec un gros sourire de gosse heureux. Car c'est pas tous les jours qu'un groupe français peut nous faire rêver avec ce style de musique, donc on profite un max, merci pour eux.

Pour les fans de : Kid Dynamite, The Steal, Lifetime, MXPX, Death Is Not Glamorous...
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dimanche 18 août 2013

Thrashington D.C. - Let Your Body Talk (2009)

Pays : France
Genre : fast-core/hardcore/punk
Membres : Fabrice Le Roux (vocals) ; Lionel Cadiou (guitar) ; Régis Rollant (guitar) ; Thomas Laguerre (bass) ; Timothé Priol (drums)
Site : groupe, guerilla asso' parce que si je dois mettre tous les labels ce sera un beau bordel

Thrashington D.C. est un groupe assez particulier pour moi. En effet, mon premier contact avec le groupe remonte à pas mal d'années, quand je commençais à peine à découvrir la scène hardcore en général. Je lis pas mal de webzine à la recherche de groupe qui joue (très) vite et pas mal de fois les bretons sont cités aux côtés de la gloire locale, Youssouf Today. Autant dire qu'après l'écoute de quelques morceaux je n'étais pas déçu : pour aller vite, putain, ça y vas ! et vas-y que je te fais des morceaux de moins d'une minute, que ça gueule avec une voix super aigu et que ça défonce tout. Après pas mal d'années de service, des EP-Split en pagaille, les cinq gars de BMO (Brest Métropole Océane, tu peux pas test) nous sortent leur second LP, Let Your Body Talk, avec une pochette au goût très... personnel. Tout comme le titre de l'album en lui-même en fait.

Mais ça on s'en fout, parce que ce que l'on veut, c'est du fast bordel ! et dès le départ, après une petite intro' qui enchaîne Big Lebowski avec un solo de taping probablement chopé ailleurs pour faire une entrée limite épique, ça balance la bonne purée des familles. On dépasse les 300 bpm easy et le chant est beaucoup moins aigu qu'aux débuts du groupe, beaucoup plus proche de ce que l'on entend en live. D'ailleurs le groupe se tourne plus le punk/hardcore que vers le fast tout court, avec des chansons un poil plus longue (ça se permet de frôler les deux minutes, trop des oufs).

Voilà voilà pour le petit côté "ça change du premier album" pour aller direct à l'essentiel : ça bute. Du punk/hardcore à tendance fast comme je l'aime, sans concessions, avec des extraits de films entre les chansons, du thrash et une putain d'envie de sauter partout et slamer sur toute ta famille (car ta famille écoute TDC bordayl).

Un putain de bon album, pas besoin d'en rajouter, si ce n'est que je vous encourage à vous le procurer très vite, genre maintenant (libre téléchargement sur le bandcamp du groupe, je dis ça, je dis rien) et kiffer la vibe. Non mais.

Pour les fans de : Youssouf Today, Limp Wrist, Surf Nazis Must Die, Strong As Ten...
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mercredi 10 juillet 2013

Strong As Ten - Test Pressing (2013)

Pays : France
Genre : fast-core/thrash/hardcore
Membres : Dex (vocals) ; Fab (drums) ; Joe (guitar) ; Oli (bass)
Site : groupe ; label

Déjà plus de dix ans d'existence pour Strong As Ten et un nouvel EP tout beau tout neuf qui sort. L'objet devait à la base être un split avec un groupe dont j'ai totalement oublié le nom et s'est finalement transformé en EP ultra bandant. 5 minutes au compteur pour 7 pistes, je vous laisse faire la moyenne de la durée des chansons. En même temps on parle de Strong As Ten, les patrons du style en France et qui peuvent te balancer sans difficulté un fast-core d'une violence dingue et t'obligeant à sauter partout. Pas de surprise, Test Pressing est une bombe qui t'explose en pleine gueule sans te prévenir. Une agression courte mais intense et c'est bien le principal. Mangez-en et longue vie à ces gens de l'Est !

Pour les fans de : Youssouf Today, Limp Wrist, Coke Bust, Asshole Parade...
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lundi 17 juin 2013

Escarres - Pluméric (2008)

Pays : France
Genre : math-core/hardcore de fou furieux
Membres : Boris, Gaetan, JP, Mignon
Site : bandcamp

Sérieux, les gars de Escarres, je ne vous remercie pas. Innocemment je vais faire une recherche google pour trouver la pochette de l'album et... j'ai vomi. J'ai relancé la page. J'ai re-vomi. Je n'avais pas percuté du tout le rapport entre le nom du groupe et cette fameuse "lésion cutanée" ultra gore. Messieurs, c'est dégueulasse de votre part de me faire ça. Mais comme votre album il est bien comme il faut, je vous pardonne tout.

Pas de temps à perdre et trêves de blabla : Escarres joue un math-core de fou, fusant à 1 000 à l'heure et fonctionnant tel un rouleau compresseur de technicité et de violence. Tout en incrustant à tout ça un côté punk/crust bien sympa et un côté dérangé/dingue ultra présent autant dans les titres des chansons ("Barry Is White & Marvin Is Gay", "Nos Habits Sont Morts", "Bebop VS Rocksteady"...) que dans les cris et autres passages échappant à la logique qui sont jubilatoires. On passe de passages de blast à du gros hardcore pour enchaîner avec un gros riffs bien metal et un chant crié/gueulé du début à la fin... bref, du math-core sans le côté prétentieux de certains groupes, uniquement là pour foutre un bordel monstre. Et avec une facilité déconcertante.

Ca gueule, ça défouraille et envoie des compos folles qui vont vous faire remuer la tête dans tous les sens et vous fait hurler de plaisir si vous êtes fan du style. Moins de 30 minutes pour 12 morceaux, au moins ça fonce. A noter que l'objet en lui-même est très réussi, avec tout qui est bien illustré comme il faut et une plage CD-Rom avec du live et des clips disons... chelou. Mais c'est en rapport avec Escarres, donc ça passe. Ouais, carrément, foncez.

Pour les fans de : The Dillinger Escape Plan, Grand Predateur, Name, War From A Harlots Mouth...
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vendredi 14 juin 2013

Sutter Cane - Sous la Pierre et l'Asphodèle (2012)

Pays : France
Genre : screamo/post-hardcore anxiogène
Membres : Antoine L. (drums) ; Charly O. (bass) ; Alix L. (guitar) , Mickaël R. (guitar) ; Mickaël L. (vocals)
Site : bandcamp, label, label, facebook

Il n'y a pas si longtemps la scène locale normande et française en général était remplie de groupes de screamo. Qui plus est de grande qualité avec toute une génération qui a marqué et continue à inspirer : Amanda Woodward, Aussitôt Mort, Belle Epoque… si malheureusement beaucoup de ces groupes ont splitté, cela n'empêche pas de "petits nouveaux" à arriver et vouloir foutre un sacré bordel pour relancer la scène. C'est dans ce contexte qu'arrive Sutter Cane composés d'anciens des (excellents) Draft, Venosa et Alceste, les gloires locales pas si vieilles du screamo/post-hardcore. Après quelques concerts le groupe enregistre son premier album et c'est une bonne petite claque qui fait plaisir à attendre.

Déjà, car il faut en parler parce que ce n'est pas si courant, l'objet en lui-même est bien présenté : une enveloppe noir cachetée avec le nom du groupe qui renferme le CD dans sa pochette cartonnée avec les paroles sur un papier cartonné et les photos qui vont bien. Le tout est soigné et sent bon le D.I.Y. travaillé. Ensuite, musicalement, on est en face d'un post-hardcore sombre, anxiogène, dépressif et au chant grave lourd, enchaînant parfois avec un phrasé parlé pour encore plus marquer les passages plus lourds. Les compos durent plus de 7 minutes sans que cela ne soit poussif, bon point. Ici point de véritables envolées furieuses avec les instruments et la voix qui se déchaînent, non, on reste dans quelque chose de fondamentalement lourd et mettant mal à l'aise. Le chant français renforce encore ce sentiment, chaque parole étant sans cesse appuyée, tel un coup de marteau sur notre crâne.

Premier album et première réussite pour le groupe rouennais, même si je ne suis pas forcément un grand fan de ce style, peut-être top lent pour moi. Il n'empêche que tout est finement travaillé et que la musique de ces gars est faite avant tout pour nous exploser en live. La prod' peut-être un poil trop faible ne rend pas forcément justice à toute la lourdeur du groupe mais ce n'est pas bien grave. Sous La Pierre et l'Asphodèle ne laisse pas indifférent et c'est là sa première qualité. Donc foncer l'écouter et aller voir le groupe en live histoire de les pousser à nous pondre une suite, merci d'avance.

Pour les fans de : Amanda Woodward, General Lee, Draft, Cortez...
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mercredi 29 mai 2013

Kill For Peace - Wiped Out (2011)

Pays : France
Genre : hardcore
Membres : Will (vocals) ; Beber (guitar/back vocals) ; Mimil (bass) ; Jerem (drums)
Site : bandcamp ; facebook ; label

Pas besoin d'écrire des centaines de lignes pour dire que Kill For Peace n'est pas là pour chanter l'amour et la poésie. Ce Wiped Out est le parfait exemple d'un album réussi du style : court, intense, maîtrisé de bout en bout et au potentiel live évident dès la première écoute. Le hardcore déstructuré et limite chaotique de ces gens du Nord est incisif, millimétré et enchaîne les moments de mosh-part aux accélérations brutales, donnant une patate hallucinante à l'ensemble. Chant hurlé jusqu'à explosion des cordes vocales, batterie tantôt folle tantôt lourde... je pourrai résumer ça comme du Trash Talk à la française, avec un côté hardcore plus prononcé et sans la touche fast/grind des débuts des américains, sans pour autant que ce soit un bête copier/coller. Kill For Peace se crée sa propre identité, beaucoup plus proche des racines du hardcore et c'est tant mieux.

Un album qu'il est bon d'écouter avec la touche repeat enfoncée et parfait pour se défouler comme il faut, avec ce petit truc en plus, ce petit aspect "crade" que je ne saurai vous définir précisément mais qui fait toute la différence.

Pour les fans de : Trash Talk, Black Spirals, Donkey Punch, Confusion, Kids...
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lundi 20 mai 2013

Money Time - Get Nuts Or Die Tryin' (2008)

Pays : France
Genre : hardcore typé NYHC
Membres : PA (drums & cap) ; Joe (bass & jokes) ; Simon (guitar & money) ; Guigui (bad singer) ; Alexis (guitar & solo)
Site : myspace, label, label, label

Parfait exemple d'un album/EP court (moins de 9 minutes) qui est la seule trace d'un groupe qui avait pourtant l'air vraiment choupinou. Ce Get Nuts Or Die Tryin' de Money Time fait dans le hardcore typé NYHC, pile poil ce qu'il faut de passages burnés et petits beatdown jamais abusés. Pas l'album de la folie furieuse qui vous fera l'écouter en boucle pendant des heures mais qui peut facilement passer en soirée ou dans votre lecteur pour vous obliger à bouger un peu votre corps, grâce à des compos courtes mais efficaces et un groupe qui sait ce qu'il fait. Ca devait être bien sympa en live mine de rien... comme d'hab' à choper si vous le trouvez dans une distro', ça fait du bien.

Pour les fans de : Tromatized Youth, Get Lost, Guns Up, Terror...
Autres albums du groupe : nop